Course

Художники и мода: от проторенессанса до второй половины XIX века

Искусство немыслимо без моды. Но чтобы понять это, нужно уметь видеть, опознавать и анализировать моду и костюм в произведениях живописцев и графиков.

Read the details from the manager
LevelAny
LanguageRussian
Ageany

Course Description

22 мая — 26 июня

Искусство немыслимо без моды. Но чтобы понять это, нужно уметь видеть, опознавать и анализировать моду и костюм в произведениях живописцев и графиков. В рамках авторского курса историка моды Ольги Хорошиловой вы познакомитесь с творчеством важнейших европейских мастеров в контексте развития моды и костюма. Вы узнаете о том, как они отображали моду, и как мода влияла на их творчество.

Автор курса — Ольга Андреевна Хорошилова

  • Кандидат искусствоведения

  • Историк искусства и костюма

  • Доцент Санкт-Петербургского государственного университета промышленных технологий и дизайна

  • Автор книг: «Всадники особого назначения» (2013), «Костюм и мода Российской империи. Эпоха Николая II» (2013), «Костюм и мода Российской империи. Эпоха Александра II и Александра III» (2015), «Молодые и красивые. Мода 1920-х годов» (2016), «Война в моде. От Петра I до Путина» (2017)

Встречи проходят по понедельникам с 19.00 до 20.30

Темы лекций от Ольги Андреевны Хорошиловой:

1. 22 мая — Художники и мода Проторенессанса: Джотто, Симоне Матини, Амброджо Лоренцетти

На лекции вы узнаете, как Джотто создавал новое искусство, и как оно было связано с появлением феномена моды. Что такое акетон, и какое отношение искусство Симоне Мартини имело к рыцарскому облачению. Как сиенская мода помогла итальянскому живописцу Амброджо Лоренцетти, и что символизируют персонажи на его известных фресках.

2. 29 мая — «Модельеры» Возрождения: Леонардо да Винчи и Рафаэль Санти

На лекции вы узнаете о том, что скрывают наряды на портретах великого Леонардо и почему именитые итальянки изображены такими бедными. Когда мастер увлекся модой и как стал «модельером». Как Рафаэль был связан с папской гвардией, кто настоящий автор ее знаменитой формы и что такое «тирамису по-рафаэлевски».

3. 5 июня — Диего Веласкес: искусство, политика и мода XVII века

На лекции вы узнаете о кодексе «Партиды» и двуличии Мадрида, о том, как Веласкес ввел в моду ботанов и как критиковал короля, меняя костюмы на его портретах, об ордене, погубившем идею Веласкеса, о том, чем мантильи отличались от тападо и что хотела сказать художнику дама с веером.

4. 12 июня — Художники и мода XVIII века: Антуан Ватто, Франсуа Буше, Елизавета Луиза Виже-Лебрен

Слушатели узнают, как французские художники галантно заигрывали с модой. Когда появилась «спинка Ватто», какие пикантные детали моды можно разглядеть на картинах Буше, как Виже-Лебрен ввела в моду Рубенса и античные туники.

5. 19 июня — Художники и мода XIX века: Жак-Луи Давид, Жан-Огюст-Доминик Энгр и французские импрессионисты

Ольга Хорошилова расскажет о том, какие костюмы и для кого проектировали Давид и Энгр, и почему они участвовали в модной политической пропаганде, как французские импрессионисты ввели в моду street casual и стиль «a la parisienne».

6. 26 июня — Костюмные книги и журналы моды (XV − XIX вв.)

Вы узнаете, почему мода на путешествия спровоцировала моду на костюмные книги и, что такое trachtenbuch. Почему художник Чезаре Вечеллио заглядывал куртизанкам под юбки и что он там искал. Мы поговорим о том, как Национальная гвардия спасла модную французскую прессу и как аугсбургский бухгалтер стал первым в мире fashion-блогером.

Стоимость курса из 6 лекций — 3000р.

Organization

Masters

People Online
31 course

Buy the course
to contact us